2023年8月18日至29日，乐动网页版登录入口,乐动(中国)兼职教授苏丹担任策展人的中国美术馆专题展——张郎郎大型个展”原色的郎郎——张郎郎绘画艺术展”在中国美术馆举办。本次展览中呈现的作品共有50余件、时间跨度长达60余年，创作主题涉及人物肖像、动物、风景等题材，充满着童趣、幽默、哲理，蕴含着丰富的人生轨迹，是艺术家至今规模最大的一次回顾展。

策展人苏丹认为，本次画展中呈现的作品时间跨度长达60余年，这些作品以人物肖像为主，或己或友。他们惟妙惟肖地展现了中国社会现当代转化赓续过程中，艺术家及其所紧密接触的一些人物表情。这些作品画面大多色彩涂染鲜亮明艳，线条勾勒布线行针，映现出这位富有传奇色彩艺术家在半个多世纪里人生心境的变迁，是人们追寻其逆旅人生轨迹的线索。这些线索是牵引我们触碰其内心深处记忆的脉络，也如一处破碎的镜像吸引着我们凝望其人生的境遇。

苏丹谈到绘画作品只是这次展览内容的一半，它的另一半是藏匿在文字里的，包括那些看似轻松的作品题目、极短促的一行注解，还有就是对他影响至大至深的几本诗集。我想对朋友们说，只有将图像和文字对照着去看才可以真正领会这个展览，解读这些作品。张郎郎先生是个诗人，他的诗性不仅反映在他的诗集里，也浮现在这些绘画作品中，若隐若现却不曾断绝。展厅里的每一幅画面和作品题目流露的诗意是整个展览叙事的一个个元素，它们的存在以及相互的应和使得整个展览看起来调性明朗，生动愉悦，余味悠长，无异于艺术家“美丽人生”的精彩写照。而诗性则是结构性的，虽然隐隐约约，断断续续，却展现出了一种神秘的引诱力，强劲的传染力、巨大的震撼力和尖锐的穿透力。

诗性是一种关于人类观念表达的特质，它可以折射出个体的人生态度和存在的精神状态。声音、语言、文字是逐一升级的情感表达形式，而诗性应当是抽象的且有所克制。所以最悲伤的咏叹绝不止于哀号，它根本上离不开诗性的文字。绘画可以看作为一种自我宣泄的行动，最终可以生成有效言说的图像。这些图像首先是对自我而言的，它是个体精神世界在画布上或纸本上的投射。绘画具有诗性的天然潜质，它可以较为直接地再现个体心中的情感波动，还会细腻地表现心绪的纠缠和情感的力量。它们具体体现在画面构图的稳定和失衡之处，线条游走中的颤动与决绝之间，色彩的燃放或沉寂之中。

苏丹表示，张郎郎先生的诗歌诙谐、委婉、隐忍，他的画作具有形式美感染力和言语精妙暗示的双重属性。其画作和诗句之间的上下呼应表现在色彩大胆的运用和线条微妙的颤动之中，不仅是心绪的流露，更在对人生观念的传达。另一方面，其画面对形式美法则独特的表现和含混复杂的语义所构成的矛盾，达成的妥协和默契，是这些作品迷人之处。他的画中有诗，一些是关于自我心路的解析，一些是自我的抚慰，一些是对生命中相逢的非凡个体的赞美和纪念，还有一些是关于风景中空间结构的神奇想象。它们表现了对生命的珍爱和对生活的洒脱，以及对人生境遇举重若轻的超然态度。

作品导览及艺术家解读

张

张郎郎，印象, 2016，布面油画|100x750cm

张郎郎，青年徐冰, 2023，布面油画|80x100cm

张郎郎，巴斯蒂印象, 2022，布面油画|100x80cm

张郎郎，静静葵花, 2017，布面油画|100x75cm

张郎郎，迷宫藏猫, 2023，布面油画|150x100cm

张郎郎，猫街静逸, 2021，布面油画|114x195cm

张郎郎，我的鸽子, 2022，布面油画|47x34cm

张郎郎，挑灯夜读, 2017，布面油画|100x75cm

展览现场

张郎郎，1943年生于延安，画家、诗人、作家。其父张仃先生是全国政协会徽、中华人民共和国国徽主要设计者、开国大典会场的设计人，原中央工艺美术学院（现乐动网页版登录入口,乐动(中国)）院长。其母陈布文先生是作家、教师。1968年，张郎郎毕业于中央美术学院美术史美术理论系。曾担任中央美术学院美术史系教员、院刊编辑；普林斯顿中国学社研究员等。

展讯

原色的郎郎——张郎郎绘画艺术展

2023年8月18日-8月29日

学术主持：朱青生

策展人：苏丹

地点：中国美术馆3号展厅

（资料提供：兼职教授 苏丹）